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试听会就像陆地比赛 12月5日晚，上海交响乐团音乐厅的舞台是与四位作曲家带来的《建党百年》同名的作文，台下是来自全国各地的专家学者 “好像是入学考试 作曲家于阳说，让他如此紧张的理由不仅是为了针和竞争，也是为了这个厚重的主题。 “这样的创作机会，作曲家可能一生只能相遇一次。 “上海交响乐团庆祝建党百年委员会的约新作品研讨会迎来建党百年，全国各地许多创作者擦拳擦掌，上海交响乐团一口气委托约4名作曲家创作，中国爱乐管弦乐团、上海交响乐团、广州交响乐团三个奥 贾达群、于阳、郝维亚、杨帆四位作曲家分别是“50后”、“60后”、“70后”、“80后”，各自成为一体，连接更大的整体，充分看到其创造性。 贾达群、刘阳、郝维亚、杨帆四位作曲家站在舞台上吕其明在新乐路家创作《红旗颂》的1965年2月，35岁的作曲家吕其明接受了创作《红旗颂》的任务，必须在当年5月的《上海之春》中首演。 命题作文，紧急任务，是如何达成老百姓着迷的红色经典的？ 今天的上海，收到吕明旗后来者们能创作留下的主旋律作品吗？ 小组创作、联合演出、共享委员会的合同，为什么要让四个作曲家写同样的主题来建立新模型呢？ 创造性的发起人上海交响乐团音乐总监余隆说，中国共产党百年奋斗史凝聚了几代人不辍的耕作。 而且，一代创造者有不同的经验。 他们的参与给这个主题带来历史的纵深和丰富的观点。 诗是《50后》作曲家贾达群和《70后》作曲家邓维亚的灵感之源 贾达群的《浪心潮》取自毛泽东《菩萨蛮·》的标题。 黄鹤楼》诗句“心潮澎湃” 郝维亚的作品《相信未来——为女高音和乐队而作》从现代诗人食指的名作《相信未来》中得到了灵感。 “60后”作曲家于阳的《中国赞》融合中西音乐词汇 《80后》作曲家杨帆的《父亲》是以自己创作的舞蹈电视剧《不消失的电波》为主题的音乐 上海市剧本创作中心艺术导演、编剧罗怀臻对四位作曲家的四部作品进行了这样的评价。 “50后”经历苦难，保持着理想主义的信念。 “60后”大方、宽松。 “70后”受过良好的教育，技法丰富，视野开放的“80后”将回归正轨 “四部作品都很高级，彼此无法替代，就像是合二为一。 据上海交响乐团团长周平介绍，在“2021上海新年音乐会”上，四部作品中有一部分由中国爱乐管弦乐团、上海交响乐团、广州交响乐团三位艺术家共同演出 4部作品的完整版将于明年4月末5月初首演，全国巡演开始 周平也希望这次团体制作、联合公演、共享委员会合同、很多旅游团能探索艺术创作生产的新模式和新机制。 中国音乐家协会主席叶小纲说:“四部作品都有基本雏形，有足够的时间和空间来完成。” 这是历史的表现 “我相信北上广三个乐队的演绎对这些作品的宣传起到了积极的作用，在全国和国际舞台上都可以得到更好的传达。 人民创作，为未来创作，主旋律可以面对同样的命题，四位作曲家的作品风格各不相同 阳和杨帆的作品以前流传下来，旋律性很强。 贾达群和耶维亚的相对先驱，创造性很强 上海音乐家协会副主席杨燕迪认为:“对主旋律创作来说，作曲家一方面要用专业的语言表现艺术的追求，另一方面要得到现在观众的赞同。” 把两者结合起来对作曲家来说是一个巨大的考验 “听了上海交响乐团委员会承诺的四部作品，原上海大剧场艺术导演钱世锦，风格各不相同，但最珍贵的是，他在创作中听到了每一个作曲家的真实感。 吕其明半个多世纪前创作的《红旗颂》为什么打动人？ 这部作品描绘了1949年10月1日的开国大典，天安门广场上挂着第一面五星红旗 吕其明看着从天安门升起的五星红旗，说自己想到的是无数革命烈士的血，其中也有他父亲吕惠生。 “我对红旗有很深的感情 我含着眼泪，埋头写作，我的真实体验，祖国，对人民的爱，都融入了音符 “感人的是好作品，主旋律总是古典作品。 ”上海音乐学院的孙国忠教授说 事实上，古今中外不合并代的许多大师级艺术家创作过主旋律作品，现代中国作曲家大多回归主旋律创作 主旋律作品不能被贴上某种标签 中央音乐学院院长俞峰认为，当代中国主旋律作品，有确定的任务和目标，旗帜鲜明，是以人民为中心的创作指导，思想精深，艺术优秀，写出精良的优秀作品。 俞峰说:“主旋律的创作要让老百姓喜欢，但不能一味迎合。” 艺术还很有时代性，很有领导性，要把老百姓拉上去观赏 我们不仅为今天，也为未来创作。 资料来源:上观信息吴桐照片:上海交响乐团原标题:《四代作曲家聚集在上海交响乐团音乐厅共享时代乐章，献礼建党百年》阅览原文 。
